Was bedeutet es, etwas – oder jemanden – zu umarmen, ohne es vollständig zu erfassen? In Klára Hosnedlovás aktueller Ausstellung embrace, die im Hamburger Bahnhof in Berlin im Rahmen der CHANEL Next Prize-Reihe zu sehen ist, hallt diese Frage durch Stoff, Form und Zeit.
Hosnedlovás Werk steht seit langem an der Schnittstelle von Skulptur, Performance und Handwerk, doch embrace vertieft die psychologische Dimension ihrer Arbeit. Wer die Ausstellung betritt, scheint in eine eingefrorene Geste einzutauchen – einen Moment zwischen Berührung und Gedanke –, in dem Intimität zugleich angeboten und zurückgehalten wird.
Der Raum ist still, aber aufgeladen. Erdfarbene Textilien spannen sich über gerüstartige Rahmen. Gestickte Figuren – fragmentiert, gesichtslos – treten wie halb vergessene Träume hervor. Hosnedlovás charakteristische Stickerei verleiht geisterhaften Körpern und häuslichen Relikten Kontur und verwandelt Stoff in ein Medium für Geschichte und Haut.
Im Zentrum steht eine neue, großformatige architektonische Installation: eine Art Bühne oder Schrein aus reflektierendem Glas und handgearbeitetem Stoff, die die Betrachter dazu einlädt, umherzugehen, hineinzuspüren und innezuhalten. Während man sich bewegt, flackert das eigene Spiegelbild in die Szene – und verwischt die Grenze zwischen Beobachter und Subjekt.
Material ist hier Erinnerung. Hosnedlová sammelt Oberflächen aus verlassenen modernistischen Räumen in ganz Mitteleuropa und prägt eine vergessene Vergangenheit in die Gegenwart ein. Ihre Stickerei erinnert an traditionelles Handwerk, doch ihre Figuren bleiben unruhig – feminin, aber nicht weich, posiert, aber nicht passiv. Es herrscht eine Art erotische Spannung ohne Entblößung. Was intim ist, ist das, was verborgen bleibt.
Der Titel embrace ist trügerisch sanft. Es gibt Wärme, ja – aber auch eine bedrohliche Nachwirkung. Eine Auseinandersetzung mit persönlichen und politischen Verschwinden: von Berührung, von Orten, von Stimmen. Die gestickte und inszenierte Welt von embrace wirft die Frage auf: Wie verstehen wir das, was wir geerbt haben? Wie halten wir es nah bei uns – ohne uns von ihm verschlingen zu lassen?
Für uns, die wir uns von der Schnittstelle zwischen Mode, Kunst und Körperpolitik angezogen fühlen, bietet Hosnedlová nicht nur ein ästhetisches, sondern auch ein meditatives Erlebnis. Ihre Vision spricht diejenigen an, denen Prozess, das Handgemachte und Geschichten wichtig sind, die nicht um Aufmerksamkeit schreien, aber eine Spur hinterlassen.
Wenn Sie diesen Sommer in Berlin sind, nehmen Sie sich Zeit für embrace – und lassen Sie sich verweilen.
Zu sehen im Hamburger Bahnhof, Berlin
Ausstellungszeitraum: 1. Mai bis 26. Oktober 2025
Kuratiert von Sam Bardaouil, Direktor Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der Gegenwart und Anna-Catharina Gebbers, Kuratorin, Hamburger Bahnhof - Nationalgalerie der Gegenwart
