Daphne Valente lleva cuatro décadas perfeccionando el arte del plisado. Formada en F.I.T. en Nueva York y en Central Saint Martins en Londres, encontró muy pronto su dirección creativa: un encuentro fortuito con una exposición dedicada a Mariano Fortuny, cuyos vestidos Delphos plisados habían cautivado al mundo de la moda décadas antes, marcó el comienzo de un camino que nunca abandonaría. En lugar de adoptar directamente la técnica de Fortuny, recurrió a su propia herencia para desarrollar un lenguaje personal: los drapeados escultóricos de la indumentaria de la Antigua Grecia y, en particular, el quitón, utilizado durante siglos en todo el Egeo.

Su método se ha mantenido constante a lo largo de una carrera que abarca generaciones: cada pieza comienza como un único rectángulo de tejido, cortado una sola vez y después drapeado y esculpido a mano directamente sobre el maniquí antes de ser plisado de forma permanente. No hay cierres, pinzas ni costuras innecesarias; únicamente el propio tejido, moldeado a mano y sostenido por el plisado. Es un proceso lento y preciso que nunca ha industrializado.

Otro de los aspectos que distingue su trabajo es su filosofía en torno al ajuste. Daphne Valente diseña cada pieza en una única talla, concebida mediante el plisado y la elasticidad para adaptarse y moverse con una verdadera diversidad de cuerpos, en lugar de ajustarse a uno solo. Es una idea discretamente radical expresada a través de formas clásicas: prendas creadas no en torno a una figura estándar, sino en torno al cuerpo que realmente las lleva.

A lo largo de cuatro décadas, ha cultivado una clientela fiel entre la sociedad ateniense y es conocida tanto por su discreción como por su maestría artesanal. Sus tejidos cuentan con certificación OEKO-TEX y sus colecciones se elaboran íntegramente sin materiales de origen animal. Hoy, sus piezas representan un ejemplo poco habitual de una técnica perfeccionada durante toda una vida y transformada en prendas concebidas para ser llevadas, no conservadas.